Onyis MARTIN

Leer más sobre su biografía

Onyis MARTIN es a título principal un pintor, pero su trabajo como artista plástico va más allá, con instalaciones y “performances” que no dejan indiferentes. Después de los inicios en su país, sus obras se propagan rápidamente por todo el mundo en una feria en Taiwán, subastas en Alemania y Polonia, exposiciones en Australia, participaciones en ferias de arte: 1:54 en Londres desde el 2016 y en Nueva York en 2017.
Su presencia está destacada en varias exposiciones de grandes instituciones en Sudáfrica, incluyendo el Zeitz Museum en la Ciudad del Cabo en 2019.
Las obras que presenta son grandes lienzos en lo que se encolan varios materiales y medios que otorgan a la obra un aspecto muy característico de viejas paredes para carteles. Aparecen, en una paleta de colores que dominan el azul/verde y el negro/marrón, un montón de papel rasgado, de huellas, de colores diversos, de figuras y escrituras pintadas por el artista que destacan sobre el fondo. Y la misma foto medio rasgada de un niño, siempre el mismo, foto de identidad encontrada por casualidad, que personifica la pared y que nos mira fijamente a los ojos, con infinita dulzura nostálgica. El título de la obra aparece entre las escrituras que figuran en la obra y no nos ilumina demasiado sobre las intenciones del creador “Hôtel”, “We sell carpet grass” seguido de un número de teléfono etc.
¡Si observamos cuidadosamente los fragmentos del cartel que aún perduran, es fácil darse cuenta de que se trata de cartelitos que surcan sin orden ni medida, las paredes de nuestras ciudades, promocionando de igual manera tanto servicios de fumigación y desinsectación como la recuperación de la función eréctil para hombres!
La lectura de las palabras del artista es bastante cómoda a pesar de un desorden organizado y una voluntaria confusión. Mostrándonos nuestras paredes, tal como nuestra civilización contemporánea las embellece o las satura, según la visión que tenemos, Onyis MARTIN, al que estas paredes fascinan, nos reenvía a nuestra urbana modernidad en la cual se mueven no solamente esta juventud contemporánea de la que él es parte integrante, sino también las más viejas generaciones obligadas a adaptarse so pena de desaparecer.
Esta visión del mundo que nos rodea es total ya que estos muros son similares a todas las paredes de todas las ciudades de la superficie de nuestro planeta. Simboliza igualmente de forma perfecta nuestra sociedad de consumo en la que todo se intercambia y todo se vende, todo se trata y todo se organiza, ya sean nuestros sueños o nuestros placeres, nuestros temores y nuestras pesadillas. Sabemos que el artista está muy comprometido por cuestiones que le interpelan, a imagen de toda la humanidad, ya se trata de tráfico de cualquier tipo, migraciones humanas, plagas de corrupción tanto en el mundo político como al nivel institucional. Se añaden a ello los avances tecnológicos que revolucionan nuestro universo y nuestra humanidad a la que tanto le cuesta seguirlos y hacerlos suyos. Información, consumo, estos cartelitos están aquí para recordarnos estos dos pilares de nuestra sociedad contemporánea. Además, no podemos olvidar la formación adquirida por el artista en Programación Neurolingüística, esta "pseudociencia" como la califican sus detractores, y que es "el estudio de los procesos comportamentales adquiridos, considerados como una Programación Neurológica representada por Lingüística “. Es importante subrayar que esta se interesa exclusivamente por las informaciones emitidas sin interpretar las causas. Se interesa sobre todo a las representaciones mentales y automatismos, los identifica, los esquematiza y puede proponerlos como una estrategia.
¡El artista admite estar fascinado por esta constante manipulación y destrucción del lenguaje por los individuos! Al ofrecer a nuestro examen y valoración sus representaciones de nuestro mundo, apoyado por la mirada fija de un niño, el artista, conscientemente o no, ¿no se sitúa él precisamente en una demostración de Programación Neurolingüística? Ninguna explicación sobre las causas o efectos, sólo una representación frontal y brutal de una realidad que no necesita de lenguaje, a pesar de que está lleno de fragmentos de escrituras en idiomas muy diferentes, una interpretación moderna de la torre de Babel. Onyis MARTIN nos escanea, nos interroga y presenta su mundo, nuestro mundo, cómo puede ser bajo todas sus latitudes y, de esta manera, aspira a lo universal y nosotros lo seguimos.

Sylvain Sankale
Crítico de arte
Dakar - Senegal

Exposiciones y ferias

2019
- Nairobi, here we Art – OOA Gallery – Barcelona, Spain
- Still here tomorrow to high five you yesterday - Zeitz Museum – Cape Town, South Africa

2018
- A better world through creativity - Group exhibition - Kerry Parker Civic Gallery - Adelaide, South Australia.
- Performances of memory - Absa Gallery - Johannesburg, South Africa
- African metropolis - Maxxii MUSEUM - Simone Njami, Curator

2017
- Be-com-ing - Redhill Gallery – Nairobi, Kenya
- Talking walls - Kerry Parker Civic Gallery - Adelaide, South Australia
- Tomorrows/today - Cape Town Art Fair - Cape Town, South Africa
- Salon Zurcher - Zurcher Gallery - New York, USA
- Proximity to power - Circle Art Gallery - Nairobi, Kenya

2016
- Freedom / flight / refuge - Circle Art Gallery – Nairobi, Kenya
- 1:54 Art Fair - Somerset House – London, England
- In-conversations - The Lab – Nairobi, Kenya
- Here and Here - Asni Gallery - Addis Abeba, Ethiopia
- What can art do - Shift Eye Gallery - Nairobi, Kenya

2015
- Taiwan Inter’Art Fair - Taipei, Taiwan

2014
- Graduation – Talisman – Nairobi, Kenya
- 3rd side of the coin – Que-pasa – Nairobi, Kenya

2013
- Utopia Art Cabinet – Nairobi, Kenya

Premios, residencias y talleres

2017
- The bag factory residency - Johannesburg, South Africa
- 1st Merit award - Barclays L’aterlia Competition

2016
- Asiko Art School - Workshop and residency - Addis Ababa, Ethiopia
- Residency at The Factory (Nicholas Locsdale) - Lamu, Kenya
- 5th Mediation Biennale - Pozna, Poland
- Ostrale - Error X - Germany

2015
- Kuona Trust Artist in residence – Nairobi, Kenya

2014
- Anidan Artist Residency and Art Workshop – Lamu, Kenya

2013
- Art workshop at Mukuru Art and Craft – Nairobi, Kenya

2012
- Fire and water ceremony – Laikipia, Kenya

Estudios

2013
- Neuro Linguistic Programming and Family Constellation

2010
- Mukuru Art and Craft – Nairobi, Kenya

2006
- Aquinas High School – Nairobi, Kenya